PROFESORADO DE ARTES VISUALES DEL INSTITUTO SUPERIOR SANTA ANA-

Olazábal 1440-Belgrano CABA- Argentina








Que la inspiración te encuentre trabajando.



Pablo Picasso

martes, 23 de mayo de 2017

Arte Multimedia con Miguel Chevalier.

Miguel Chevalier es un artista francés con gran renombre internacional por ser uno de los pioneros en el uso de la tecnología para desarrollar sus proyectos artísticos utilizando el arte visual.
En el año 2015 la prestigiosa Universidad de Cambridge lo invito a participar con motivo de una campaña para recaudar fondos y acompañar a profesores y alumnos que han logrado éxito en sus departamentos, con la participación estelar del físico Stephen Hawking.
Chevalier creó diferentes proyecciones para cada una de las diferentes materias expuestas como, salud, biología, neurología, física … En sus proyecciones hay un gran colorido, formas geométricas y dibujos cósmicos que contrastan con las vidrieras y los maravillosos relieves que vemos en el interior de la capilla, haciendo que se fusionen arte y ciencia en una experiencia mágica y espiritual.























El Origen del Mundo fue un mapping que cubrió la fachada del Palacio de Bellas Artes en México DF durante el último Festival Internacional de las Luces de México. El artista francés Miguel Chevalier fue el responsable de esta instalación multimedia desarrollada durante el anochecer con un manto de pixeles. Esta obra monumental, de escala urbana, se inspira en el mundo de la biología, microrganismos y autómatas celulares. Las células se multiplican en abundancia, se combinan, y proliferan a ritmo a veces rápido, y a veces más pausado. Todo se reproduce, se divide, y cambia a gran velocidad. Estos universos orgánicos a veces de mezclan con universos constructivistas hechos de pixeles.























Ya en 2014, en ocasión del Art Paris Fair en el Grand Palais el artista presentó una de sus reconocidas instalaciones multimedia .





























En Milan, presentó un gran tapiz digital que en su contínua mutación va transformando la instalación transformando al espectador en actor de la obra.
Gracias a una red de sensores en el pavimento, se va provocando un movimiento en la obra como un contínuo work in progress a medida que los espectadores se mueven, acompañado todo por una bella música que acompaña la instalación.

 Arte y tecnología unidas en la creación contemporánea. Una expresión multimedia acorde al arte contemporáneo.

lunes, 15 de mayo de 2017

SEMANA DE LAS ARTES


Del 19 al 26 de Mayo se realizará en nuestro Instituto la Semana de las Artes.
Las actividades se desarrollarán en el Espacio La Terraza en el 3º piso de nuestro Edificio principal, en el Patio de Escultura y en el Taller de Escultura.
Una semana para disfrutar el Arte!







lunes, 24 de abril de 2017

Reflexiones acerca de la creatividad.

El filósofo italiano Umberto Ecco en sus reflexiones acerca de la creatividad, muestra que dos aspectos, lo que el creador sabe y lo que no sabe, son complementarios para intentar entender como se genera la obra de arte.
En el “El sol del membrillo”, el film del director Víctor Érice inspirado en una obra del artista español Antonio López aparece reflejada esta idea de la creatividad artística como el ámbito donde confluyen motivos conscientes e inconscientes.


A lo largo del film, el pintor va desarrollando su obra mientras el director filma la paciente confrontación entre la voluntad del artista y el fluir del tiempo ligado a los ciclos de la naturaleza.
Se trata de una metáfora de la creación artística. El film parecería delineado dentro de los cánones de un documental, pero Érice se desplaza desde su realismo hasta zambullir la mera documentación en una profunda reflexión acerca de la actividad del artista.



En el último tramo, la película se hace nocturna,fantasmal, onírica. Roza lo que está más allá de la conciencia que hemos visto  volcada en el trabajo diurno de la obra, hecho con dedicación y profesionalismo. 

Otras obras del pintor y escultor Antonio López,







sábado, 4 de marzo de 2017

Horarios de atención

Durante el mes de Marzo, Secretaría atenderá en el horario de 9 a 16hs para inscripciones al Ciclo 2017.
Si necesitás un analítico de tu cursada, solicitalo con tiempo.
Si aun no nos conoces ingresá ademas a nuestra web www.issaarte.com y seguinos en Facebook y en Instagram.


jueves, 23 de febrero de 2017

El Carnaval, quintaescencia del espíritu veneciano-


Escena de carnaval o El minué
Giandomenico Tiepolo (1727-1804)



















El Carnaval alcanzó en tiempos de Vivaldi la más larga duración de su historia, una duración que ya 
no cambiará hasta la caída de la República. Las festividades comenzaban el primer domingo de Octubre para acabar dos semanas antes de Navidad, período durante el cual La Señoría impuso, a partir de 1699 la suspensión de teatros y diversiones. Luego todo se reanudaba para la temporada central que iba del 26 de diciembre (a veces sólo desde la Epifanía) a la víspera del Miércoles de Ceniza, con un constante ascenso de la locura colectiva hasta el momento de las fatales campanadas de medianoche de ese martes: se entraba entonces en Cuaresma, antítesis de los regocijos carnavalescos. Finalmente, para satisfacción de los venecianos, todo se recuperaba más y mejor durante las dos semanas siguientes a la Ascensión y con los Esponsales del Mar. Hay que añadir aun la fiesta de San Marcos y las eventuales elecciones del dux y de los procuradores.

Venecia siglo XVII


Escena de Carnaval Venecia, Anónimo, S. XVIII.
En total eran cerca de seis meses del año los que se dedicaban a la fiesta más alegre y más libre que podía verse en la Europa de entonces, y se entiende por qué los extranjeros, incluidos los de otras naciones italianas, se precipitaban a esta ciudad hasta hacer crecer en una cuarta parte su población.
Cinco a seis meses durante los cuales, del dux a la sirvienta, todo el mundo podía ir enmascarado, podía permitirse hacerlo todo y decirlo todo gracias al anonimato que garantizaba la impunidad. No habrá ya día ni noche, ni hora ni reglas, ni clases sociales.
“Se ve a la nobleza mezclada con el pueblo- explica Casanova- el príncipe con el súbdito, lo raro con lo ordinario, lo bello con lo horrible. No hay ya magistrados, ni leyes en vigor”

Escena de carnaval de Giandomenico Tiepolo (1727-1804)


Para el común de los mortales o el visitante de paso, nada igualaba a sus ojos esa explosión de alegría en la que cada actual podría ser actor de un fabuloso espectáculo.
Lo que diferenciaba al Carnaval veneciano de otros carnavales europeos era la obligación,, y no la mera posibilidad, de ir enmascarado por todas partes, en la calle, en la góndola, en el teatro, en la iglesia, donde el dux, en las casas de juego. Todas las barreras sociales se nivelaban: el plebeyo se convertía en príncipe o dios, la patricia se envilecía. En cualquier lugar  no se veían más que sátiros, moriscos, reyes, diablos, turcos, sin contar los innumerables personajes de la comedia italiana.



Patricio o ruin, cualquiera podía cambiar de sexo a su conveniencia y dar el pego con tal de no dejarse delatar por el sonido de la voz. Estos disfraces y mascaradas daban ocasión a gran cantidad de aventuras galantes….


“La Venecia de Vivaldi”- Patrick Barbier
Baile de carnaval, por Pietro Longhi


Grabado siglo XVIII