PROFESORADO DE ARTES VISUALES DEL INSTITUTO SUPERIOR SANTA ANA-

Olazábal 1440-Belgrano CABA- Argentina








Que la inspiración te encuentre trabajando.



Pablo Picasso

miércoles, 24 de abril de 2013

A PROPÓSITO DE ROBERTO AIZENBERG


 
Padre e hijo contemplando la sombra de un día.

Aizenberg, Roberto (1928)
Padre e hijo contemplando la sombra de un día, 1963
Óleo sobre tela, 44 x 35 cm
Colección Museo Nacional de Bellas Artes Buenos Aires
Premios Konex 1982 y 1992
 
La técnica de una elaboración casi preciosista y un ajustado rigor formal son algunas de las condiciones necesarias que deben ser tenidas en cuenta para penetrar en la obra de Roberto Aizenberg. En un momento de multiplicación y apertura de los lenguajes artísticos en la Argentina y dentro de una década convulsionada como fue la del 60, Aizenberg se ciñe a una técnica clásica de la pintura. Desde la actitud conceptual hasta la aplicación práctica de dicho procedimiento pictórico, se marca una toma de partido: el del rescate de un tiempo, que no es el cotidiano, y de un lugar, que no es el topológico que habitamos.
Esta obra en particular posee un aspecto simbólico y también demostrativo, pues nos muestra una concepción, tanto del mundo, como de la obra del artista. Es un ejemplo de pintura metafísica con cierto procedimiento surrealista. Aizenberg es el máximo representante de esta estética, que es muy propia de un carácter argentino, pero que sin embargo, solo en él se ha presentado de manera tan neta.
El espacio bidimensional dividido en dos partes, como en la mayor parte de su producción, marca la dualidad tierra-cielo. La zona de la tierra está tratada con la técnica del frottage inaugurada por Max Ernst, que deja aflorar en la superficie una textura subyacente. La mayor parte de la misma esta en sombra. Su última fracción muestra la aparición de la última luz del día en el horizonte, cuya luminosidad constituye el punto más atrayente de la visión. El cielo en contraposición es liso. La pequeñez de las figuras de padre e hijo que contemplan a través de la baja pared dan una doble idea, tanto de inmensidad del universo frente al hombre o de que todo el espacio que se yergue frente a ellos es el espacio de la interioridad del hombre. En este último caso, la actitud del padre es la de iniciación del hijo. Ambos conceptos son abarcados por lo metafísico.
Aizenberg nació en Federal, provincia de Entre Ríos y se trasladó junto a su familia a Buenos Aires a los ocho años. Entre 1950 y 1953 concurre al taller de Batlle Planas. En 1958 hace su primera exposición individual. Muy tempranamente en la trayectoria de un artista, a los cuarenta y un años, el Instituto Di Tella, el lugar de máxima difusión de la cultura contemporánea de los 60, le organiza una exposición retrospectiva.
Ha declarado: "... soy consciente de que mi pintura es una investigación espiritual...".
Otras obras suyas muy características las constituyen unas arquitecturas verticales, que en oposición a la horizontalidad de la tierra buscan lo absoluto. En ellas, aunque de manera abstracta, hay una reminiscencia del paisaje habitual de la pampa.
Mercedes Casanegra
 

Trascendencia/Descendencia

Roberto Aizenberg
23/04/2013 - 23/06/2013
Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat - Olga Cossettini 141, Puerto Madero
Desde el 23 de abril a las 19 se puede visitar la muestra temporaria "Trascendencia/Descendencia" del artista argentino Roberto Aizenberg (1928-1996) y artistas contemporáneos, en la Colección Fortabat. Curada por Valeria González, la exposición es la primera del ciclo de muestras 2013 en la Colección de Amalia Lacroze de Fortabat.
La muestra del artista reúne 65 obras de su autoría.





Roberto Aizemberg
1928-1996

Nacido en Entre Ríos estudia Arquitectura, abandonando la carrera para poder dedicarse de lleno a la Pintura.
Concurre al Taller de Antonio Berni, pero su gran Maestro fué Juan Batlle Planas con quien llevará a cabo sus investigaciones del surrealismo y las técnicas del automatismo.
En 1969 se llevó a cabo una muestra retrospectiva de su obra en el Instituto Di Tella,previo a su viaje a Francia donde se radica  en París.en 1977, trasladándose luego a Milán.
En 1984 vuelve a Buenos Aires donde fallece en 1996.



viernes, 19 de abril de 2013

DOS AMIGOS EN NUEVA YORK





En estos días se lleva a cabo en Nueva York una exposición que reúne la obra de estos dos argentinos geniales.
Americas Society y el Museo Xul Solar presentan la exposición Xul Solar y Jorge Luis Borges: The Art of Friendship, con la curaduría de Gabriela Rangel (Curadora en Jefe y Directora de Artes visuales de Americas Society), en colaboración con Beverly Adams y Lila Zemborain. Sede de Americas Society 680 Park Av New York.

La exposición ofrecerá un examen a fondo de los aspectos públicos y privados de la larga amistad y el vigoroso intercambio de ideas entre Xul Solar y el célebre escritor Jorge Luis Borges. El concepto central de la exposición explorará cómo una intensa y profunda amistad, puede afectar el discurso público cultural e intelectual.
                                          


La exposición contará con una selección de exquisitas primeras pinturas de Xul Solar, así como publicaciones en colaboración, traducciones, objetos e intervenciones artísticas en los libros de los dos amigos.





CLORINDO TESTA 1923-2013

Murió Clorindo Testa - Constructor de emblemas



A los 89 años, falleció en Buenos Aires. Sus pinturas, pero más que nada sus diseños edilicios, forman parte de la identidad más destacada de la arquitectura porteña.
Clorindo Testa nació en Nápoles en 1923 y falleció hoy en Buenos Aires a los 89 años. Arquitecto, artista y gran propulsor de la cultura, deja su legado a los argentinos  que lo tienen presente cada vez que su estilo irrumpe y sobresale en algún lugar. La Biblioteca Nacional (1961); el Banco de Londres y América del Sur (1959); sus pinturas y diseños; o su nombre mencionado en clásicos de Cortázar y Sábato.
Gracias por tanto Clorindo!
(Compartimos la nota publicada Online por Arte al Día)


 
Edificio del Banco de Londres y América del Sur en Buenos Aires.
 
 
 
 
Biblioteca Nacional